MAESTRO PERO

Técnicas

Escultura en piedra (piedra calcárea y mármol), de bulto redondo y bajo y alto relieve

Perfil y debate historiográfico

[Meestre pero – mestre dass hijmageenss]

Maestro Pero (nombre de tradición catalano-aragonesa) es el escultor que, como maestro de imágenes, aparece mencionado en dos documentos portugueses del siglo XIV. Es, además, de entre los pocos artistas medievales documentados en Portugal, el ejemplo más paradigmático de la introducción de nuevos elementos en el panorama escultórico portugués, así como el más estudiado de los casos en los que parece haber habido la circulación o migración del agente artístico. Probablemente habría venido de la antigua Corona de Aragón y por sus características estilísticas se asocia, desde sus inicios, con el taller que esculpió el túmulo conyugal de Jaime II de Aragón y Blanca de Anjou en Santes Creus (GONÇALVES, 1923 y todos los autores que lo siguen). A partir de lo que se infiere a través de uno de los documentos, se estableció en Coimbra, presumiblemente al servicio de la reina Isabel de Aragón (la Reina Santa), muy cerca de una de las canteras de piedra calcárea blanda de Coimbra (en Ançã, Outil o Portunhos). A pesar de las múltiples atribuciones que la historiografía portuguesa ha ido realizando respecto a este escultor, en realidad, su nombre sólo consta en dos documentos: el primero, un contrato para la realización del sepulcro del arzobispo de Braga, D. Gonçalo de Pereira, datado en 1334, y donde se le nombra como maestro Pero, vecino de Coimbra, junto con otro escultor –Telo Garcia-, vecino de Lisboa-, y el segundo, datado en 1337, es un recibo de pago para un sepulcro que realizó él solo para la princesa de origen bizantino y dama de la Reina Santa: D. Vataça de Lascaris (Catedral Vieja de Coimbra). La mayoría de los autores acepta, de forma unánime, que el maestro Pero, individualmente, o bien, como parte integrante de un taller y con otros escultores, habría realizado para la Reina Santa (que sería, así, su principal cliente), la tumba de la propia soberana (ca. 1326-1330), la tumba de su nieta, la infanta D. Isabel (ca. 1326), ambas sepultadas en el convento de Santa Clara la Vieja de Coimbra, así como algunas imágenes del altar, en particular, imágenes de la Virgen con el Niño y algunas de sus muy características Vírgenes de la O. Se le atribuye también una fuente para el claustro y posiblemente otros ornamentos del Convento de Santa Clara de Coimbra (MACEDO y BERNARDO: 2005). El arte de maestro Pero, tanto en lo que se refiere a la escultura funeraria, como a la escultura de bulto redondo, constituyó un factor de “ruptura positiva” en el arte autóctono, un momento de transición y adaptación de la escultura portuguesa a los modelos foráneos, con una estética fuertemente influenciada por el arte francés –en especial, en los ropajes algo sinuosas o incluso en S, y en el tipo de rostros y gestos de las figuras femeninas- e incluso en los nuevos temas iconográficos.

La eventual relación de maestro Pero con el taller que realizó los sepulcros reales de Jaime II y Blanca de Anjou en Santes Creus es todavía un tema  a debate (FERNANDES: 2000 i 2005). Actualmente se sabe que el túmulo regio catalán es de la mano de un escultor documentado como Pere de Bonneuil, por lo que resulta importante delimitar  qué relación podría haber tenido dicho maestro Pero (Maestro Pere), que vino a establecerse en Coimbra con Pere de Bonneuil. ¿Escultores diferentes que compartían el mismo nombre y participaron en una misma empresa, siendo uno discípulo del otro? ¿O bien, Pere de Bonneuil, al traspasar la frontera portuguesa, pasó a designarse sencillamente Pero, se identificó como “mestre das imagens” (maestro de imágenes) y dirigió un prolífico taller?

En los últimos años, a través de una metodología basada en una estrecha comparación entre las obras catalanas del monasterio de Santes Creus (tumbas y claustro) y las obras atribuidas a la mano del maestro Pero en Portugal a partir del segundo cuarto del siglo XIV, es posible demostrar la evidente derivación del arte de este escultor de las realizaciones del “taller real” de Santes Creus y, en consecuencia, establecer con claridad la existencia de transferencias artísticas (FERNANDES: 2005).

Asimismo, a través de un análisis más profundo de una pista proporcionada por Agustín Duran y Joan Ainaud (DURAN I SANPERE y AINAUD DE LASARTE: 1956) y retomada por Francesca Español (ESPAÑOL: 2002), relativa a una escultura de la Virgen atribuida al maestro Pere de Bonneuil y realizada para la iglesia del Convento de la Sierra del Montblanc (Cataluña), ha sido posible establecer un importante conjunto de comparaciones con imágenes existentes en Portugal de la Virgen con el Niño atribuidas al maestro Pero. El tema iconográfico de Nuestra Señora de la Sierra del Montblanc es el Niño Jesús coronando a la Virgen, un tema con antecedentes en Francia y que el maestro Pero también representó, por primera vez, en Portugal, en imágenes como la Virgen del sepulcro de D. Gonçalo Pereira (documentada), o la Virgen de la catedral de Évora (atribuida), e incluso la Virgen de la Capilla de los Herreros (atribuida), estas últimas con unas dimensiones superiores a un metro de altura y con una indumentaria muy similar al de la Sierra del Montblanc. Con todas estas comparaciones, ha sido posible ampliar la información y perfeccionar el cuadro comparativo que permite establecer la existencia de transferencias artísticas (estilísticas e iconográficas) a partir de este eje geográfico internacional Francia-Cataluña-Portugal, en la obra del maestro Pero. Cabe recordar que las obras de Pere de Bonneuil en Cataluña también supusieron la introducción en este territorio de modelos estilísticos e iconográficos heredados del gusto de los talleres de París (principalmente los ropajes de las imágenes femeninas), como bien se constata en los modelos tipológicos que sirvieron para la realización de estatuas de la Virgen con el Niño o la estatua yacente de Blanca de Anjou. Ese mismo hecho es igualmente perceptible en los modelos formales y las características estilísticas de las Vírgenes atribuidas al maestro Pero actualmente dispersas en diversas iglesias y museos portugueses.

Una vez acabada la obra catalana, Pere de Bonneuil y otros escultores, debieron de haber proseguido con otros comitentes, en otras geografías peninsulares. La presencia de este taller, con sus característicos aspectos formales y estilísticos, están también presentes, según he podido comprobar, en Morella (Iglesia Arciprestal), o en Palencia (Catedral), donde se distingue, claramente, la presencia de los mismos valores estilísticos e, incluso, de las mismas iconografías. Aunque, en un principio, no se pueden atribuir todas estas obras a la misma mano, creo sea posible atribuirlas al mismo taller, que en sus inicios fue liderado por un maestro que siguió produciendo modelos que conocía y fue el responsable  de las obras de  mayor significado o expresividad para el cliente.

Si fue Pere de Bonneuil el escultor contratado por la reina Isabel o un discípulo suyo con el mismo nombre, ésta es una cuestión que todavía no tiene una respuesta adecuada. A modo de hipótesis, proponemos un itinerario artístico para este taller de escultores, el cual probablemente pudo haberse iniciado en Bonneiul-sur-Marne (en la región de París) con el escultor Pere, el mismo que aparece en la documentación catalana hasta 1316 como responsable del contrato de Santes Creus, y donde debió haber formado un taller con varios discípulos, para continuar su carrera por otros territorios al hilo de nuevos encargos. Todas estas son evidentemente cuestiones que permanecen abiertas.

Obras

Obras documentadas

• Túmulo del arzobispo de Braga, D. Gonçalo Pereira (1334).
• Túmulo de D. Vataça de Lascaris (1337).

Obras atribuidas

Túmulos

• Túmulo de la Infanta D. Isabel, ca. 1326.
• Túmulo de la Reina Santa (taller), ca. 1326-1330.
• Túmulo de Rui do Casal, ca. 1337-1340.
• Túmulo de Domingos Joanes y Domingas Sabachais, 1341.

Imágenes de bulto redondo

• Virgen con el Niño, (MNAA - inv. 984).
• Virgen con el Niño de la iglesia de Podentes, (MNMC - inv 4069; E24).
• Virgen con el Niño (fragmentada) - (MNMC - inv 3995; E 22).
• Virgen con el Niño (Capilla del Fundador de la Catedral de Évora).
• Virgen con el Niño de la iglesia matriz de Portunhos (ahora en la capilla del cementerio).
• Virgen con el Niño de la Capilla de los Herreros.
• Virgen con el Niño de la iglesia matriz de Cárquere.
• Virgen de la O de la Catedral Vieja (MNMC - inv 645).
• Virgen de la O (MNAA - inv 1086 Esc).
• Virgen de la O (MNAA - inv 1090 Esc).
• Virgen de la O (MNAA - inv 1887 Esc).
• Virgen de la O (MNAA - inv 1087 Esc).
• Virgen de la O de la iglesia matriz de Castelo de Moimenta da Beira.
• Virgen de la O de la Capilla de San Pedro de Balsemão.
• Virgen de la O (MRL – inv 645).
• Virgen de la O de la iglesia de San Juan de Tarouca (MRL – inv 129).
• Virgen de la O del Museo de la Catedral de Santiago de Compostela.
• Santo(a) mártir (MNMC – inv 647 E19).
• Santiago (MNMC - inv 644 (?)).
• Santiago (MNAA – inv 992 Esc).
• San Pedro (MNAA – inv 1061 Esc).
• San Pedro (Capilla del Fundador de la Catedral de Évora).
• Santa Clara (MNAA - inv 1077 Esc).
• Estatua equestre de la Capilla de los Herreros (MNMC - inv 704 E3).
• Grupo de la Anunciación de la iglesia de Santa María da Alcáçova de Montemor o Velho.

Retablos:

• Retablo de la Capilla de los Herreros (Oliveira do Hospital).
• Retablo de la Anunciación de la iglesia de Samora Correia.

Otras obras:

• Apostolado del pórtico de la Catedral de Évora.
• Fuente del claustro del antiguo monasterio de Santa Clara la Vieja en Coimbra (Centro interpretativo do Mosteiro de Sta. Clara, Coimbra, descubierta en las excavaciones de 1992).
• Tres leones (soportes de un sepulcro). Monasterio de Santa Clara la Vieja, descubiertos en una excavación (Centro interpretativo do Mosteiro de Sta. Clara, Coimbra).

Comitentes

Documentados:

• Arzobispo de Braga.
• D. Gonçalo Pereira.
• D. Vataça de Lascaris.

No documentados:

• (Presunta): Reina Isabel.
• Rui do Casal (Santarém).
• Domingos Joanes y Domingas Sabachais (Oliveira do Hospital).
• Obispo de Lamego no identificado.
• Obispo D. Pedro Martínez Argote (Evora).
• Sacerdotes de diversas parroquias entre Lamego y Évora.

Textos Epigráficos

Inscripción epigráfica de ca. 1341, gravada en el retablo de la Capilla de los Herreros (capilla funeraria del caballero Domingo Joanes y su mujer Domingas Sabachais) aneja a la iglesia parroquial de Oliveira dos Hospital.

ESTAS : PEDRA / S : DE : ESTAS : LI / MASIES : VEEROm / DE : PURTUNAS

“estas Pedras de estas Imagens vierão de Portunhos” (“estas Piedras de estas imágenes vinieron de Portunhos”).

(Transcripción de Mário Jorge Barroca, 2000: 1628-1632).

Textos Documentales

[En la documentación se cita como Meestre pero – mestre dass hijmageenss]

• 11 de junio de 1334. Pliego de condiciones para la finalización de la tumba de D. Gonçalo Pereira. Firmado en Lisboa. (Arquivo Distrital de Braga – Gavetas de Capelas, Sucessões e Vínculos, doc. 11).

• 29 de enero de 1337. Documento en el cual se da por bien pagada la realización del sepulcro de D. Vataça de Lascaris. (IANTT, Seu de Coimbra, 2a incorpo. M. 88, núm. 4200).

Texto: Carla Varela Fernandes