FENOLLAR, MAESTRO DE

Técnicas

Técnica mixta: las primeras capas han sido ejecutadas al fresco y los retoques al temple. La paleta es relativamente reducida, el verde y el azul son poco habituales. 

Perfil y debate historiográfico

Las pinturas de Saint-Martin de Fenollar, descubiertas el 1860 por Louis Bonnefoy, presentan unas particularidades estilísticas que también pueden encontrarse en el ábside de La Clusa (Les Cluses), situada a tan solo tres quilómetros, lo que nos permite hablar de una personalidad artística cuya obra está arraigada a nivel local.

Sin embargo, sus influencias parecen alejadas del ámbito local, ya que el maestro del Fenollar confiere a la actitud de los personajes y al trazado de los vestidos un dinamismo característico de la pintura del Poitou, que tuvo una gran resonancia en Cataluña. En cualquier caso, su estilo se aleja del hieratismo adoptado en la pintura catalana de finales del siglo XI e inicios del XII y se inscribe de forma global en el movimiento de la pintura del oeste de Francia. El maestro de Fenollar adopta, no obstante, rasgos estilísticos muy personales que permiten reconocer su intervención en La Clusa, principalmente los triángulos curvilíneos que forman las sombras sobre las mejillas, el dibujo más sinuoso de los labios y los sombreados. Las diferencias en el tratamiento sugieren la intervención de un segundo pintor para los Evangelistas Marcos y Lucas, cuyo estilo se diferencia de los otros evangelistas y del resto de pinturas.

Se ha tenido en cuenta igualmente la influencia que pudo ejercer el portal de Moissac, ya que Saint-Martin dependía de la abadía de d’Arles-sur-Tech, que a su vez dependía de Moissac, donde encontramos una representación de los Ancianos, sentados y sujetando una viola y una copa, que parece haber sido el modelo de Fenollar. Por otra parte, un elemento iconográfico vincula las pinturas de Fenollar con Cataluña: un ángel sujeta por la patas los símbolos de san Lucas y de san Marcos, como en las pinturas Taüll y Engolasters. Del mismo modo, la epigrafía se inscribe en una tradición regional puesto que contiene los versos del Carmen Paschale de Sedulius relativos a los Vivientes, como en Casesnoves, Mur,  Saint-Plancard y en el Evangeliario de Perpignan.

Primeramente, estos conjuntos fueron fechados entre el inicio y la segunda mitad del siglo XII, partiendo de criterios esencialmente estilísticos. Pierre Ponsich (1974) es el primero en proponer una datación basada en argumentos históricos, al relacionar el nombre tradicionalmente atribuido al sitio – « la Mahut » – con Mahaut o Matilde de Barcelona, hija de Ramon Berenguer III, que dicho autor identificó con la vizcondesa de Castellnou que el 1131 recibió unos terrenos de los cuales Fenollar formaba parte. En consecuencia, Ponsich sitúa las pinturas entre 1131 y 1157, una hipótesis que ha gozado de un cierto consenso entre la historiografía (Poisson 1991; Piano 2010; Leturque 2015). Sin embargo, esta propuesta se apoya en un argumento discutible. Aunque el catálogo del maestro del Fenollar se limita a estos dos conjuntos próximos geográficamente, se le atribuye a éste igualmente una influencia sobre las pinturas de Arles-sur-Tech, sin duda ejecutadas en una fecha próxima a la consagración del 1157.

Texto: Marcello Angheben

Obras

• Coro de Sant Martí de Fenollar.
• Ábside de Les Cluses.

Comitentes

• Mahaut o Matilde de Barcelona, vizcondesa de Castellnou (1131-1157)?