RIBAGORÇA, Taller de la

Técnicas

Pintura al temple, yeso (estuco) recubierto de lámina de estaño y corladura

Perfil y debate historiográfico

Taller de la Ribagorza, de Roda de Isábena o Escuela de Lleida son tres de las denominaciones usadas para referirnos a un conjunto de obras de arte sacro, la mayoría de las cuales son frontales de altar, que proceden de diversas iglesias de la zona de la Ribagorza (actualmente dividida entre las administraciones de Aragón y Cataluña). Durante la segunda mitad del siglo XIII, estas iglesias se encontraban bajo la jurisdicción episcopal de la Seu d’Urgell y de la catedral de Lleida.

Además de compartir la técnica (yeso recubierto de lámina de estaño y corladura), las piezas presentan otras características comunes como son la presencia de unos mismos elementos ornamentales, motivos iconográficos similares y claras relaciones formales. A nivel estilístico se debería incluir este grupo dentro del ambiente del románico tardío con muestras de influencia bizantina y con algunos rasgos que anuncian la llegada del gótico lineal.

No existe unanimidad sobre el inventario de las piezas que se debe incluir en el taller ni sobre la denominación del grupo, variando en función de si con ella hacemos referencia al centro productor o al área de procedencia. Con los conocimientos que tenemos, la denominación basada en la zona de origen, la Ribagorza, sería probablemente la más adecuada. Igualmente resulta más preciso referirlo como taller (con un maestro al frente y que se desarrolla en un lugar físico concreto) que no como escuela (que presupone una actividad con rasgos comunes que puede tener continuadores en épocas y lugares alejados). La uniformidad de las piezas y la proximidad geográfica permitirían intuir la hipotética presencia de un obrador asentado en la zona, quizás a la sombra de la ex catedral de Roda de Isábena, que fue sede episcopal hasta la conquista de Lleida el año 1149.

La pieza más representativa de este taller, el frontal de Gia, cuenta con una signatura en el bisel inferior del marco que nos descubre un maestro llamado Iohannes: “IOħS PINTOR ME FECIT”. Es interesante señalar la presencia de la fórmula pintor, ya románica, en lugar de la latina pictor. Estudios recientes (PAGÈS, 2011) apuntan que la misma inscripción se podría haber encontrado en el frontal de Cardet.

El debate historiográfico se ha centrado, en especial, entorno a la cronología de la producción del grupo, situada mayoritariamente en la segunda mitad del siglo XIII (por ejemplo COOK-GUDIOL 1980) y que algunos alargan hasta principios del XIV (como COOK 1929). También se ha hecho especial énfasis sobre qué obras formarían parte del taller: las primeras propuestas, realizadas por Gudiol 1928 o Cook 1929, han sido continuadas por otros autores sumando, a menudo, otras piezas. Igualmente se han realizado diversas aportaciones sobre la ubicación del centro productor, aunque mayoritariamente se ha optado por Roda de Isábena (que cumplió funciones catedralicias hasta la conquista de Lleida) o Lleida (que durante el siglo XII pasó a ser sede del obispado, en detrimento de Roda) (GUDIOL 1931-1933, AINAUD 1965 o CARBONELL et al. 1997). Por lo que se refiere al análisis formal, una de las últimas aportaciones (MELERO 2005), relacionó los frontales de altar con las pinturas murales de la Santa Cena (MEV) de Santa Maria de la Seu d’Urgell.

Obras

Dejando de lado otras que se han relacionado esporádicamente, como obras claras del taller cabría destacar:

• Frontal de Gia (MNAC)
• Frontal de Boí (MNAC)
• Frontal de Rigatell (MNAC)
• Frontal de Cardet (MNAC)
• Frontal de Tresserra (Museu de Lleida Diocesà i Comarcal)
• Frontales procedentes de Taüll (MNAC i MEV)
• Cruz de procedencia desconocida (MNAC)

Comitentes

En la parte superior del marco del frontal de Gia, existen dos escudos con los campos completamente borrados que quizás podrían haber contenido algún tipo de representación heráldica que nos podría haber acercado a unos hipotéticos comitentes. 

Textos Epigráficos

“IOħS PINTOR ME FECIT”

Texto: Marta Bertran